Uma pequena nota introdutória: new blues não é um estilo musical popularizado. Resumidamente ele se apresenta como uma maneira moderna e sintonizada com os tempos atuais incorporando gêneros musicais como punk, hip-hop e música eletrônica ao blues e também se utilizando de instrumentos, temáticas e tecnologias comuns do século XXI.

1- Seasick Steve –  St. Louis Slim

Sem teto, hobo e faz-tudo, Seasick Steve começou sua carreira musical nos anos 60 em San francisco e no final dos anos 80 foi engenheiro de som e músico de estúdio de bandas independentes próximo a Seattle. Nos anos 90 trabalhou como engenheiro de som na gravação de diversos singles da banda Modest Mouse, viveu em Paris como músico de rua e em 2001 se mudou para a Noruega quando lançou seu primeiro álbum “Cheap” aos 60 anos de idade com a banda The Level Devils. Seu álbum solo “Dog House Music” esperaria mais 5 anos para ser lançado.

Em 2008 Seasick lançou seu segundo álbum solo “I Started Out with Nothin and I Still Got Most of It Left” pela Warner Bros. Records,com a música “St. Louis Slim” que alcançou o nono lugar na parada musical da grã-bretanha naquele ano.

Nota: St. Louis Slim também é um nome de um bluesman com quem toquei em New Orleans em 2004. Que eu saiba é só uma coincidência e os dois nunca se encontraram.

2- Son Of Dave - Devil Take My Soul

One-man-band ex-integrante da banda de rock Crash Test Dummies, Son Of Dave (capa dessa coletânea) se reinventou como um bluesman moderno. Misturando loops, efeitos de eletrônicos com percussão e gaita, Dave é considerados por muito um dos percussores do new-blues.

Ao contrário da maioria de suas canções completamente solo, em “Devil Take My Soul” Son Dave divide os vocais com a cantora britânica Martina Topley-Bird em seu segundo disco intitulado simplesmente “2″ lançado em 2006.

 3- Panny Lang – Lost And Found

Cantora de blues e folk canadense, Penny nasceu em uma família de músicos e aprendeu a tocar se apresentando com os pais em igrejas, hospitais, prisões e velhos teatros. O pico de sua carreira musical aparentemente se formou nos anos 60 com sua versão de “Suzanne” de Leonard Cohen que foi um hit momentâneo nos EUA. Após isso sua carreira e vida pessoal lhe deram uma rasteira e Penny entrou em um autoexílio em 1970 (em uma cabana nas florestas e Quebec) só retornando em 1988.
Aceita pelos músicos locais como uma pioneira do folk canadense, Penny lançou sem primeiro álbum em 1991 e mais sete até o momento. Atualmente ela excursiona frequentemente tocando com seu filho que também é músico.

Penny é um caso bem especial. Uma das poucas cantoras brancas nessa coletânea e a única repleta de cabelos brancos também. Fico feliz de incluir sua canção aqui.

4- Reid Paley – The Anesthestist’s Song

Sou fã do trabalho solo de Reid Paley. Conheci ele em Londres em um festival sensacional, bato papo com ele via web e sou louco pra dar um pulo no Brooklin só pra ver o homem tocando mais uma vez. Reid tem um estilo único como compositor, uma voz inconfundível e uma apresentação debochada que sempre faz com que a experiência ao vivo (independente da qualidade do equipamento na casa) seja divertida.

Eu defino as músicas de Reid Paley como “canções de bêbado”. Há canções para antes de ir beber, para ouvir enquanto se bebe e para ouvir quando se chega em casa trocando pernas. Essa não é diferente.

5- Mudlow – Drunken Turkey

No mesmo festival que conheci Reid, conheci também essa banda (que infelizmente não tocou com os metais). Mudlow é o filho negro britânico de Morphine e Tito & The Tarantulas batizado por Nick Cave.  Blues rock com um clima pesado e tarantinesco, Mudlow é uma banda de Brighton (Inglaterra) formada em 2002 que atualmente divide o palco com uma banda chamada The Silver Brazilians. Juro.

“Drunken Turkey” é faixa do álbum “Welcome to Mudlow Country” de 2004.

6- John Schooley An His One Man Band – Drive You Faster

Esse álbum está sendo quase um tributo aos one-men-band (no plural parece meio estranho). Músico de Austin, Texas (atualmente uma das mecas da música boa), John mistura tanto o blues do delta como o de Chicago em um estilo garage rock cru… o que dá basicamente um punk-blues.

Membro do trio The Revelators, Schooley lançou em carreira solo 3 EPs e 2 álbuns onde destila porrada em seu kit com bateria, guitarra slide, gaita e washboard.

7- Petit Vodo – Big Star

Petit Vodo começou sua carreira em 1997 como baterista de uma banda de blues em sua cidade natal, Bordeaux (França). Posteriormente começou a se apresentar como one-man-band (bateria, guitarra, gaita, vocal e efeitos eletrônicos) ou acompanhado de um ou dois músicoss.

Influenciado por bluesmen como Slim Harpo, Lightning Hopkins, assim como Becj, G-Love e Morphine, Sebastian Chevalier (seu nome de batismo) aposta no experimentalismo no rock e blues e levanta a bandeira do new blues.

“Big Star” é a quarta faixa do seu álbum “A Little Big Pig With A Pink Lonely Heart” lamçado em 2004.

8- Slidin’ Slim – They Call Me Mr. Misfit

Outro que também carrega a ideia do blues para o séc. XXI (a assinatura em seu site é “Not your ordinary blues”), Slidin’ Slim cresceu ouvindo rockabilly até que descobriu os Ramones, Dead Kennedys e Clash… assim como a cena punk da Suécia… o que seria ligeiramente incomum se ele não fosse sueco.

Começou sua primeira banda aos 12 anos até que nos anos 80 descobriu os bluesmen do delta e decidiu que aquela seria sua base musical. Desde 1994, Slidin’ Slim vem lançando CDs de blues e fazendo turnês européias quando não está escrevendo ficção como hobby.

9- Soledad Brothers – 44 Blues

Trio de Detroit de garage rock com forte influência de blues que gravou quatro álbuns de estúdio entre 2000 e 2006 até finalmente terminar.

Punk blues de primeira, a banda teve seu primeiro álbum homônimo com a ajuda de Jack White na engenharia de som e Meg White em algumas percussões.

Depois do primeiro álbum fortemente influenciado pelo blues a banda lançou um segundo influênciado por rock britânico dos anos 60 e 70 (“Steal Your Soul and Dare Your Spirit to Move.”), um terceiro com influência de jazz (“Voice Of Treason”) até retornar para o blues em seu álbum final: “The Hardest Walk”.

“Fourty Four Blues” é uma faixa do álbum “Live At Schubas” de 2004.

Nota: com um guitarrista chamado Johnny Walker, creio que é algo quase instantâneo ter influência de blues.

10- Chicken Legs Weaver – Street Cleaner

Outro trio de punk blues que infelizmente não existe mais. De Sheffield, Inglaterra, Chicken Legs Weaver lançou dois álbuns lançados: “Nowhere” em 2007 e “Silk Ripped Dress” em 2008.

“Street Cleaner” é a faixa do single homônimo de 2004.

Queria poder dizer mais sobre a banda, mas eu realmente não sei muito à seu respeito e pesquisas voltaram quase com nada de informações novas.

BLUES MECOPONE COLLECTION – Não é Nada Igual Vol.5 (43,8 Mb)

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1- Paul Pena - Jet Airliner

Conheci Paul Pena não pelo blues e sim pesquisando sobre a música de folclórica de Tuva (Mongólia). Assisti o documentário Genghis Blues como introdução à sua carreira e me interessei quando ouvi seu estilo que parece mesclar canções pop-rock sem que fiquem melosas ou comerciais demais com uma guitarra fortemente influenciada por Hendrix sem transparecer qualquer agressividade ou pretensão ao virtuosismo. “Jet Airliner”, assim como algumas canções do segundo álbum “New Train” são honestas e ricas em arranjos e pela suavidade da voz de Pena.

Nota: Essa canção foi um hit em 1977 pela versão de Steve Miller Band

2- Jimi Hendrix – Hear My Train A Comin’

O que dizer? Hendrix tocando blues acústico. Ele deveria ter gravado mais faixas assim.

3- John Hiatt - Feels Like Rain

John Hiatt é antes de um performer, um compositor de hits. Além de “Feels Like Rain” ter sido faixa-título do álbum de Buddy Guy (Grammy de melhor álbum de blues contemporâneo), John compôs também “Riding With The King” que também virou faixa título do álbum de parceria entre B.B. King e Eric Clapton (Grammy de melhor álbum de blues tradicional). Hiatt teve canções gravadas e apresentadas por Bob Dylan, Ry Cooder, Bonnie Raitt, Willie Nelson, Three Dog Night, Joan Baez, Paula Abdul, Iggy Pop, The Nitty Gritty Dirt Band, Joe Cocker, Chaka Khan… mas e Grammy? Nunca ganhou.

A versão de Buddy Guy na minha opinião é diferente e tão boa quanto a original. Entretando a gravação original consegue se afastar ligeiramente mais da linha tradicional de blues e passa um certo feeling maior de integridade sobre o que está sendo cantado (por motivos óbvios)

4- Robert Cray - Too Many Cooks

Antes de dar a louca e resolver ser um músico de world music medianamente sucedido (estou usando “medianamente” de maneira otimista), Robert Cray era um guitarrista e cantor de blues excelente e com todo um mundo aos seus pés. Seu ótimo álbum de estréia “Who’s Been Talkin’?” (1980) continha entre suas faixas a canção “Too Many Cooks” que se tornou a faixa-título do mesmo álbum em seu relançamento dez anos depois.

Um blues com base de rumba em tom menor que representaria por si só a ideia dessa coletânea.

5- The Paul Butterfield Blues Band - Mellow Down Easy

Lançada por Little Walter em 1954, “Mellow Down Easy” foi regravada por diversos artistas de blues (a maioria gaitistas) e rock (The Black Crowes, ZZ Top) e foi a sexta faixa da Paul Butterfield Bluesband em seu álbum de estréia homônimo lançado em 1965 pela Elektra Records. O Álbum atingiu a posição nº123 nas paradas pop da Billboard e em 2003 entrou na lista dos maiores 500 álbuns de todos os tempos pela revista Roling Stone.

Na minha lista pessoal é um dos 10 melhores álbuns de blues já realizados. Paul Butterfield se tornou um ídolo dos gaitistas com os anos (os que já eram da “escolinha Little Walter de gaita”). Paul infelizmente partiu cedo, morrendo em 1987 aos 45 anos por overdose de cocaína.

6- Taj Mahal - She Caught The Katy (and left me a mule to ride)

Quando John Belushi e Dan Aykroyd se uniram para discutir qual seriam os covers de blues que tocariam com os Blues Brothers, uma coisa apenas estava clara: eles não queriam uma série de blues com levadas clichês. “She Caught The Katy” foi uma das primeiras canções que lhe chamaram a atenção justamente por ser claramente um blues e ao mesmo tempo ser bem diferente de qualquer batida padrão do gênero.

Ao contrário de Robert Cray, Taj Mahal tem uma carreira muito boa com sua banda de world music e a usa para financiar suas incursões como bluesman e bon vivant. Figuraça simpática e integrante do “The Rolling Stones Rock and Roll Circus”, Taj tem um senso de humor peculiar e além de dar esporro na platéia volta e meia, gravou uma canção chamada “Jorge Ben” que tem a mesma levada da canção “Taj Mahal” de Jorge Benjor… só que com a letra também trocada.

7- The Kingsnakes - Peach Tree

The Kingsnakes são uma banda de músicos bem competentes que se não fosse por isso e pela excelência do baterista e gaitista, seriam apenas mais uma banda de bar… (Nota: me lembram o caso da banda Dr. Feelgood). Suas composições próprias são fortes e bem características, porém resolvi colocar uma versão de uma música não tão padrão de Sonny Boy Williamson II lançada em 1965 no álbum “The Real Folk Blues”. “Peach Tree” tem alguma qualidade piedmont nela e a versão dos Kingsnakes ainda traz um certo peso interessante.

Nota: Não confundir com Chicago Kingsnales Blues Band ou os The Kingsnakes de Detroit (banda de rock) ou Paul Lamb & The Kingsnakes (Reino Unido). Essa The Kingsnales é uma banda de Syracuse, New York.

8- Paul deLay – All My Money Gone

Outro gaitista americano branco que chutou o pau da barraca tanto na qualidade de execução de seus solos como no uso da cocaína. Paul deLay deixou várias gemas em seu repertório e a minha preferida é essa “All My Money Gone”… é um standart sim, mas nunca um standart possível de se ouvir apenas no background e ser ignorado.

A faixa foi lançada no álbum “Paul deLay Band” em 1988 e atingiu a décima posição nas paradas da revista Living Blues.

9- Luther Allison - You Can Run, But You Can’t Hide

Mais uma faixa do álbum “Reckless” já citado no volume III da série “Os Clássicos” dessa coletânea. “You Can Run, But You Can’t Hide” tem um peso e guitarra rock para um blues funkeado graças à cozinha marcante. Não há muito mais o que falar aqui sobre Luther, o álbum ou a faixa. São todos maravilhosos.

10- North Mississippi Allstars - New Orlean’s Walking Dead

Os North Mississippi Allstars são uma banda relativamente nova que tratam o blues como uma base para experimentar suas mais diferentes influências. “New Orlean’s Walking Dead” flerta entre o new blues e o swamp blues característico em várias canções que evocam New Orleans e a Louisiana. É provávelmente a canção mais recente de toda essa coletânea, sendo lançada no álbum “Keys To The Kingdon” em fevereiro de 2011.

BLUES MECOPONE COLLECTION – Não é Nada Igual Vol.4 (49,6 Mb)

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Meses atrás eu tentei com a ajuda dos proprietários traçar uma estratégia e uma nova versão para a casa, mas a verdade é que não deu. Seria necessário um investimento bom de grana, tempo e esforço e me falta o primeiro elemento dessa trindade.

Desabafo sobre programação
Obviamente eu precisaria ter um pouco mais de estabilidade na minha vida louca para ter esse pet project e infelizmente não posso me dar esse luxo. A programação começou a ser feita, mas parou nos 7%. Eu realmente queria entender o que passa nas cabeças dos programadores no Brasil. Não sou só eu que tenho problemas com a classe. Todo mundo que conheço reclama da falta de profissionalismo deles. Não entendem prazos, somem, não sabem orçar… é um pé no saco ficar no calcanhar dos caras o tempo todo. Me dá vontade de aprender a programar, saca? Não pode ser algo tão monstruosamente complicado assim. Eu sei que é chato porque já era chato na época do BASIC, mas não tem desculpa.

Sobre o novo formato

Por mais maravilhoso que pudesse ficar, seria ainda um grande desafio continuar um projeto que seria visto como uma comunidade de blogs em uma época onde as pessoas estão cada vez mais interessadas em trabalhos solos com suas produções de internet. Eu não sei quanto aos outros, mas para mim é quase impossível manter um grupo de geradores de conteúdo onde não há remuneração envolvida no projeto.

Apesar do provável orgulho que me daria tocar uma nova Verbeat, seria uma luta diária para manter o troço funcionando e se houvesse um retorno financeiro, ele seria a longo prazo e isso é outra coisa difícil de se lidar no Brasil: longos prazos.

Ainda é possível?

É. E eu sou afins, mas tenho de organizar a vida primeiro. Com os proprietários da Verbeat sofrendo para mantê-la em pé por causa dos problemas técnicos frequentes (bugs, spams etc) eu fiquei me sentindo mega culpado de não poder dar aquela força bacana o mais rápido possível e a coisa esfriou. Uma pena mesmo. De qualquer forma eu não esqueci do que foi discutido e preparado. Resta saber se teremos colaboradores interessados.

Porque o que faz a coisa funcionar são os colaboradores e geradores de conteúdo. O resto é linha de código e design frufru.

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I present a few models for looking at comedy communities and the performers in them, attacking the delicate fabric of comedy with sterile, nerdy analysis.

Clique na imagem para ampliá-la.

Esse interessante gráfico publicado no Voss é o resultado de três horas de conversação nerd sobre comédia. Você pode ler aqui (em inglês).

“I’m as mad as heck and I’m not going to take this anymore!”

Network foi lançado pela MGM em 1976 como um filme satírico. Não creio que essa tenha sido a intenção do roteirista Paddy Chayefsky ao criar o personagem Howard Beale. Eu não vou me ater a sinopses. Vocês podem ler várias por aí ou simplesmente pegarem a idéia com o trailer abaixo.

Vencedor dos Oscars de: Melhor Ator Principal, Melhor Atriz Principal, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Roteiro Original.

O crítico americano Roger Ebert escreveu na época: “filme soberbamente inteligente e bem atuado que tenta demais, que ataca não só a TV, mas a maioria dos males dos anos 70(…)”. Vinte e cinco anos mais tarde comentaria: “como uma profecia. Quando  Chayefsky criou Howard Beale, ele poderia ter imaginado Jerry Springer, Howard Stern e a Federação Mundial de Luta-Livre?”

Não sou de compartilhar links para filmes ou álbuns em meus blogs. Não acho que deva realmente incentivar a pirataria enquanto não houver uma solução para os problemas que ela traz ou uma outra alternativa viável onde exista um equilíbrio mais justo entre o consumo e a produção.

Abrirei uma especial exceção hoje.  O torrent do filme está aqui.

Links para baixar via web:

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senha: Slimbo
crédito das legendas: www.legendas.tv

E depois dizem que o futuro das notícias está na internet.